La Pédagogie Suzuki

Une éducation du talent

La méthode d'enseignement développée par Monsieur Shinichi Suzuki repose sur l'apprentissage de la musique selon les mêmes concepts que l'apprentissage de la "langue maternelle". Sa pédagogie s'est développée en un mouvement international qui a contribué à l'évolution des théories sur l'éducation des enfants. Le Dr. Suzuki de par son dévouement et son humilité, inspira un nouvel élan pédagogique qui de l'Australie aux États-Unis, de l'Afrique du Sud à la Scandinavie, est enseigné aujourd'hui à près d'un million d'enfants. Il n'eut de cesse de partager cette pédagogie jusqu'à son dernier souffle de vie en janvier 1998.

Shinishi Suzuki (1898 - 1998) - Un Educateur de Talent
Fils d'un luthier à Nagoya au Japon, Shinichi Suzuki s'intéresse à la musique à la fin de son adolescence, en écoutant des disques et essayant d'en reproduire les mélodies par ses propres moyens. Pendant un long voyage d'études en Allemagne à la fin des années 20, il étudie le violon avec Karl Klingler alors professeur au conservatoire de Berlin, et se lie d'amitié avec Albert Einstein dont la personnalité l'influença profondément. Fasciné par la facilité avec laquelle les enfants apprennent leur langue, il se met à approfondir les raisons et les conditions qui leurs permettent une telle aisance, et se pose la question suivante : si ce système marche si bien pour notre propre langue pourquoi ne pas l'appliquer à d'autres domaines comme la musique ou les mathématiques.

Les travaux de Shinichi Suzuki ont trouvé un impact dans le monde entier, son approche est enseignée dans plus de cinquante pays.

De la langue maternelle à la musique il n'y a qu'un pas, dans les deux cas nous sommes dans le monde des sons. Shinichi Suzuki dès les années 50 encourage ses élèves à écouter régulièrement les œuvres des plus grands compositeurs et celles qu'il désire leurs faire étudier.

L'âge idéal pour démarrer semble s'établir selon lui entre 3 et 5ans. Les progrès ne sont pas dictés par des objectifs déterminés à l'avance. C'est l'enfant lui-même s'il est respecté et encouragé, qui sera le générateur de progrès ce qui lui apportera équilibre et épanouissement.

Il insiste beaucoup sur le fait que les élèves apprennent les morceaux par cœur, l'expression musicale est ainsi d'une qualité bien plus élevée, de plus leur mémoire se développe et ils apprennent les morceaux suivants avec plus d'aisance. " La maîtrise engendre la maîtrise. "

Il recommande aux élèves de rejouer régulièrement les morceaux qu'ils savent déjà pour en améliorer l'expression. Pour Shinichi Suzuki c'est ainsi que le talent s'acquiert.

En Europe, une équipe de professeurs ayant travaillé sous sa direction au Japon ont créé l'Association Européenne Suzuki dans les années 80, elle comporte à l'heure actuelle dix huit pays. Tout en poursuivant ses travaux et cette équipe très active a fait évoluer cette pédagogie l'ouvrant notamment à d'autres styles de musiques ; ethniques, jazz, traditionnelles.

Des milliers d'enfants peuvent ainsi aborder la musique de façon plus attrayante sans négliger l'importance de la rigueur.

Les enfants peuvent débuter à un âge plus précoce (autour de 3 ou 4 ans) que celui jugé adéquat par le système traditionnel. Ils auront acquis par une grande habileté à l'âge où traditionnellement on les considère prêts à débuter.

Cela entraîne le développement de la mémoire, une étape fondamentale dans l'épanouissement de l'esprit et l'aisance de l'expression. Dès le départ les élèves apprennent à mémoriser et reproduire de rythmes et de mélodies grâce à l'écoute.

Les enfants ayant débuté très jeunes apprennent plus profondément et jouent avec plus d'aisance. Le répertoire est sans cesse joué tant à la maison qu'en cours de groupe.

Ainsi graduellement les pièces ainsi que le répertoire des élèves s'allongent au point que lors de concerts, ils sont capables de jouer par coeur pendant plus d'une heure.